《少女革命》是一部探討性別認同、權力關係與自我覺醒的動畫作品，其心理層面和角色畫面構成具有深刻的意義，但也存在一些值得討論的問題。
性別角色的顛覆與困惑
作品通過主角天上歐蒂娜的性別模糊化，試圖打破傳統性別二元對立的框架。然而，這種顛覆性表達可能讓部分觀眾感到困惑，尤其是對性別認同尚未成熟的青少年觀眾。歐蒂娜的行為和形象雖然挑戰了傳統男性英雄的敘事，但也可能在某種程度上強化了「女性必須模仿男性才能獲得力量」的刻板印象。
權力關係的複雜性
作品中描繪的「王子與公主」的敘事，表面上是對傳統童話的批判，但其核心仍然圍繞權力與支配展開。歐蒂娜試圖成為「王子」拯救他人，而其他角色（如安希）則被描繪為需要被拯救的對象。這種敘事雖然試圖解構權力關係，但在某些場景中反而可能強化了依賴與被依賴的二元對立。
心理成長的局限性
雖然歐蒂娜和安希在故事中經歷了心理成長，但這種成長往往是通過外部事件（如決鬥）推動的，而非內在的自我覺醒。角色的心理變化缺乏細膩的刻畫，導致觀眾難以完全共情。
符號化的畫面表達
《少女革命》大量使用象徵和隱喻，如玫瑰、劍、城堡等意象，這些符號雖然豐富了作品的哲學內涵，但也可能導致畫面信息過載，讓觀眾難以理解其深層含義。尤其是對於不熟悉符號學或性別理論的觀眾，這些畫面可能顯得晦澀難懂。
角色形象的刻板化
儘管作品試圖解構傳統性別角色，但部分角色的形象仍然帶有刻板化傾向。例如，安希的角色設計過於柔弱，始終處於被動的狀態，而歐蒂娜則被塑造成一個「男性化」的英雄形象。這種二元對立的設計可能削弱了作品對性別多樣性的探討。
畫面與敘事的割裂
在某些場景中，畫面的美學表達與敘事內容存在割裂。例如，華麗的決鬥場景雖然視覺效果出色，但缺乏足夠的心理鋪墊，使得這些場景顯得空洞而缺乏情感共鳴。
《少女革命》在心理層面和角色畫面構成上具有創新性和深刻性，但也存在一些問題，如性別角色的困惑、符號化表達的晦澀以及角色形象的刻板化。這些問題在一定程度上影響了作品的完整性和觀眾的接受度。然而，正是這些複雜性使得《少女革命》成為一部值得反覆探討的作品。