影視錄音心理學是一門研究影視錄音與觀眾心理反應之間關係的學科。它探討了錄音技術如何影響觀眾的情感、認知和行為反應。通過對聲音的設計和控制，影視錄音可以塑造氛圍、增強情感表達、推動劇情發展，甚至影響觀眾的心理狀態。
聲音是人類情感表達的重要媒介。在影視作品中，聲音元素如對話、音效、音樂等，能夠直接影響觀眾的情感體驗。例如，低沉的音調通常與緊張、恐懼或悲傷相關，而高音調則可能傳達興奮、喜悅或緊張感。通過調整聲音的頻率、音量和節奏，錄音師可以引導觀眾的情感反應。
音效是影視錄音中不可或缺的一部分，它能夠增強畫面的真實感，同時為觀眾提供心理暗示。例如，腳步聲、關門聲或風聲等環境音效可以營造出特定的氛圍，甚至暗示即將發生的事件。通過精心設計的音效，錄音師可以引導觀眾的注意力，增強劇情的張力。
音樂在影視作品中具有強大的情感引導作用。背景音樂的選擇和編排可以強化角色的情感狀態，推動劇情發展。例如，悲傷的旋律可以加深觀眾對角色遭遇的同情，而緊張的音樂則能增強觀眾的焦慮感。音樂還可以通過重複主題或變奏來強化影片的主題和情感線索。
錄音技術還可以通過聲音的空間感影響觀眾的心理感知。例如，通過調整聲音的立體聲效果或環繞聲技術，錄音師可以創造出不同的空間感，使觀眾感受到聲音的來源和距離。這種技術常用於恐怖片或動作片中，以增強觀眾的沉浸感和緊張感。
聲音具有喚起記憶的能力。在影視作品中，特定的聲音元素（如經典的音樂旋律或標誌性的音效）可以喚起觀眾的情感記憶，增強影片的情感共鳴。例如，經典電影中的主題音樂往往能夠喚起觀眾對影片的深刻記憶和情感體驗。
聲音還可以通過潛意識影響觀眾的心理狀態。例如，低頻的背景噪音或持續的音效可以在不知不覺中影響觀眾的情緒，使其感到不安或放鬆。這種潛意識的影響在恐怖片或懸疑片中尤為常見，能夠增強影片的緊張氛圍。
聲音的節奏和變化可以影響影片的敘事節奏。通過調整聲音的速度、強度和頻率，錄音師可以控制觀眾的心理節奏，使其與影片的敘事節奏同步。例如，快速的音效和音樂可以增強動作場景的緊張感，而緩慢的聲音則有助於營造寧靜或沉思的氛圍。
影視錄音心理學揭示了聲音在影視作品中的重要作用。通過精心設計的聲音元素，錄音師不僅能夠增強影片的藝術表現力，還能夠深刻影響觀眾的心理反應。理解聲音與心理之間的關係，有助於創造出更具感染力和沉浸感的影視作品。