當代文藝心理學是一門跨學科的研究領域，結合了心理學、文學、藝術、哲學等多學科的理論與方法，旨在探討文學與藝術創作、接受過程中的心理機制及其對個體和社會的影響。它既關注創作者的心理狀態與創作動機，也研究讀者或觀眾在欣賞作品時的心理反應與審美體驗。
創作心理學
研究創作者的心理狀態、創作動機、靈感來源以及創作過程中的心理變化。例如，創作者如何通過藝術表達情感，如何處理創作中的焦慮與壓力，以及創作對個體心理健康的影響。
接受心理學
探討讀者或觀眾在欣賞文學作品或藝術作品時的心理反應。包括審美體驗、情感共鳴、記憶聯想等心理過程，以及作品如何影響個體的認知與情感。
文本心理學
分析文學作品或藝術作品的文本結構、象徵意義與心理暗示。例如，通過精神分析理論解讀作品中的潛意識內容，或通過認知心理學分析敘事結構與讀者理解的關係。
文化與心理的關係
研究文化背景如何影響個體的心理體驗與藝術創作。不同文化中的審美標準、情感表達方式以及藝術形式對心理的影響是這一領域的重要議題。
藝術治療與心理療愈
探討文學與藝術在心理治療中的套用。例如，通過寫作、繪畫、音樂等藝術形式幫助個體表達情感、緩解壓力，甚至治療心理創傷。
精神分析理論
以弗洛伊德、榮格等人的理論為基礎，分析作品中潛藏的欲望、恐懼與無意識內容。
認知心理學
研究讀者或觀眾在欣賞作品時的認知過程，如注意力、記憶、聯想等。
現象學與存在主義
探討藝術作品如何反映人類存在的本質與意義，以及個體如何通過藝術體驗自我與世界的關係。
社會心理學
研究藝術作品如何反映社會心理，以及藝術如何影響社會文化與集體心理。
當代文藝心理學不僅深化了對文學與藝術的理解，還為心理健康、教育、文化研究等領域提供了新的視角與方法。它幫助我們更好地理解人類的情感、思維與行為，同時也為藝術創作與欣賞提供了科學的理論支持。
總之，當代文藝心理學是一門充滿活力的學科，它通過心理學與文藝的結合，揭示了藝術與人類心理之間的深刻聯繫，為理解人類精神世界提供了新的途徑。