《破幽夢孤雁漢宮秋》是元代戲曲家馬致遠的代表作之一，以其深刻的主題和豐富的內容展現了獨特的藝術魅力。以下從幾個方面分析其內容的豐富性：
歷史與虛構的結合
該劇以漢元帝時期的歷史為背景，虛構了王昭君出塞和親的故事。通過歷史與藝術的融合，既展現了真實的歷史氛圍，又賦予了故事更深的情感內涵。這種虛實結合的手法使內容更加厚重。
人物形象的立體塑造
劇中人物形象鮮明，尤其是王昭君和漢元帝的刻畫尤為深刻。王昭君不僅是一位美麗聰慧的女子，更是一位深明大義、忍辱負重的悲劇英雄；漢元帝則從一位高高在上的帝王，逐漸展現出對王昭君的深情與無奈。這種複雜的人物性格使劇情更具張力。
情感的深刻表達
劇中通過細膩的描寫，展現了漢元帝與王昭君之間的愛情悲劇。從初見的傾心到離別的痛苦，再到夢中的思念，情感的層層遞進使觀眾深受觸動。尤其是「孤雁」這一意象的運用，象徵了漢元帝的孤獨與思念，情感表達極為深刻。
民族矛盾的反思
王昭君出塞和親的背後，反映了漢朝與匈奴之間的民族矛盾。劇中通過這一事件，揭示了戰爭與和平的複雜關係，以及個人命運在歷史洪流中的無奈。這種對民族矛盾的反思，使作品具有更高的思想深度。
藝術手法的多樣性
馬致遠在劇中運用了豐富的藝術手法，如夢境、象徵、對比等。例如，通過夢境展現漢元帝的內心世界，通過孤雁象徵孤獨與思念，通過宮廷與塞外的對比突出王昭君的犧牲精神。這些手法使內容更加豐富多樣。
語言的詩意與音樂性
劇中語言優美，充滿詩意，尤其是唱詞部分，既符合戲曲的音樂性，又具有極高的文學價值。這種語言風格使內容更加動人，也為觀眾提供了美的享受。
綜上所述，《破幽夢孤雁漢宮秋》通過歷史與虛構的結合、人物形象的立體塑造、情感的深刻表達、民族矛盾的反思、藝術手法的多樣性以及語言的詩意與音樂性，展現了異常豐富的內容，成為中國戲曲史上的經典之作。