「藝起原夢」，一個充滿詩意的詞彙，蘊含著藝術與原住民文化交織的無限可能。它不僅僅是一場藝術展覽，更是一場文化對話，一次心靈的碰撞，讓更多人看見原住民文化的深邃與美麗。
近年來，越來越多的藝術家將目光投向原住民文化，從中汲取靈感，用現代藝術的語言詮釋傳統文化的精髓。他們或是以繪畫、雕塑、攝影等視覺藝術形式，展現原住民的歷史、神話、生活習俗；或是以音樂、舞蹈、戲劇等表演藝術形式，傳遞原住民的歌聲、舞步、生命故事。
「藝起原夢」的意義，在於它搭建了一座橋樑，讓不同文化背景的人們得以相互理解、欣賞。透過藝術的媒介，我們得以跨越語言的隔閡，感受原住民文化中對自然的敬畏、對生命的禮讚、對祖先的追思。
舉例來說，台灣原住民藝術家撒古流·巴瓦瓦隆，以木雕藝術聞名，他的作品充滿了對部落文化的熱愛與反思，將原住民的傳統圖騰與現代藝術元素完美融合，創造出獨樹一幟的藝術風格。又如，澳洲原住民藝術家艾米麗·卡姆·肯瓦雷，以點彩畫技法描繪祖先流傳下來的夢幻故事，將原住民文化的神秘與深邃展現得淋漓盡致。
「藝起原夢」不僅是藝術家的夢想，更是全社會的共同願景。讓我們攜手同行，用藝術點亮原住民文化，讓這份珍貴的文化遺產在時代的洪流中永續流傳，綻放出更加耀眼的光芒。
展望未來，「藝起原夢」可以朝以下方向發展：
相信在大家的共同努力下，「藝起原夢」將不再是夢想，而是現實，讓藝術與原住民文化攜手共創美好的未來。