隱形人題材的作品常常通過巧妙的情節設計和視覺效果來玩弄觀眾的預期心理，以下是一些常見的手法：
視覺誤導：隱形人的存在本身就是一種視覺上的挑戰。導演或作者通過空無一物的場景或突然移動的物體暗示隱形人的存在，讓觀眾在看不見的情況下感受到緊張和不安。例如，一個杯子突然倒下，或門自行打開，這些細節會讓觀眾產生「他在那裡」的聯想，從而增強懸疑感。
聲音設計：隱形人雖然看不見，但可以通過聲音來製造存在感。輕微的腳步聲、呼吸聲或物品移動的聲音都能讓觀眾意識到隱形人的存在，但又無法確定其具體位置。這種不確定性會讓觀眾始終保持警惕，心理上產生壓迫感。
視角轉換：通過隱形人的主觀視角來展現故事，觀眾會被帶入隱形人的視角，體驗其行動和心理狀態。這種視角轉換會讓觀眾產生一種「共謀」感，甚至可能對隱形人的行為產生同情或認同，從而顛覆傳統的善惡觀念。
反預期結局：隱形人題材常常通過出人意料的結局來打破觀眾的預期。例如，觀眾可能以為隱形人是反派，但最終發現他其實是受害者；或者隱形人看似無所不能，卻因為某種弱點而被擊敗。這種反轉會讓觀眾重新審視之前的情節，產生強烈的心理衝擊。
心理壓迫：隱形人的存在本身就是一種無形的威脅。觀眾知道他在那裡，卻無法看見他，這種未知的恐懼會逐漸積累，形成心理上的壓迫感。通過這種壓迫感，作品能夠更深入地探討人性、權力和控制等主題。
社會隱喻：隱形人題材常常被用來隱喻社會中的邊緣人或被忽視的群體。觀眾在觀看時，可能會不自覺地聯想到現實中的類似情境，從而產生更深層次的思考和共鳴。
通過這些手法，隱形人題材的作品不僅能夠製造緊張刺激的觀影體驗，還能引發觀眾對人性、社會和道德的深刻反思。