安德烈·塔可夫斯基（Andrei Tarkovsky）是一位著名的俄羅斯電影導演，以其深刻的哲學思考、詩意的影像和對時間、記憶和夢境的探索而聞名。他的電影作品，如《伊萬的童年》（Ivan's Childhood）、《安德烈·盧布廖夫》（Andrei Rublev）和《潛行者》（Stalker）等，都是對電影藝術的巨大貢獻。塔可夫斯基不僅是一位電影導演，他對創作美學也有著獨到的見解。
塔可夫斯基的創作美學深受他的個人經歷、文學背景和對宗教的思考影響。他認為電影是一種時間的藝術，而時間是電影中最為寶貴的資源。在他的電影中，時間往往以非線性的方式呈現，他通過鏡頭的長度和畫面的組合來創造出一種獨特的時間感。這種時間感不僅僅是對現實時間的再現，而是對情感和記憶時間的探索。
在談論創作美學時，塔可夫斯基強調了「雕刻時光」的概念。他認為，電影製作就像是在時間的河流中雕刻出一個個的瞬間，這些瞬間不僅僅是對現實的再現，而是對情感和內心世界的深刻揭示。在他的電影中，每一個鏡頭都是精心設計的，每一個畫面都是對時間的雕刻，旨在觸動觀眾的內心深處。
對於記憶和夢境，塔可夫斯基認為它們是創作的靈感來源。在他的電影中，記憶和夢境往往以非線性的方式呈現，他通過這些元素來探索人類的內心世界和存在的本質。在他的電影《鄉愁》（Nostalghia）中，記憶和夢境的元素被用來探討鄉愁和存在的孤獨感。
總結來說，安德烈·塔可夫斯基的創作美學強調了時間的重要性，他通過對時間的雕刻來探索情感和內心世界。他認為記憶和夢境是創作的靈感來源，通過這些元素來探討人類存在的本質。他的電影作品不僅僅是對現實的再現，而是對人類內心深處的探索，這使得他的電影成為了電影藝術中的經典之作。