音樂心理學與音樂美學是兩個相互關聯但又各自獨立的學科領域，它們在研究音樂的本質和影響時有著不同的側重點，但也存在密切的聯繫。
音樂美學主要研究音樂的本質、形式、意義以及審美體驗。它探討音樂如何通過聲音結構、旋律、和聲等元素引發人們的情感共鳴和審美感受。而音樂心理學則關注音樂對人類心理的影響，包括音樂如何影響情緒、認知、記憶和行為。兩者的研究對象都涉及音樂與人類體驗之間的關係，因此存在天然的聯繫。
音樂美學中的審美體驗離不開心理學的支持。例如，音樂美學討論的美感體驗、情感共鳴等，都可以從心理學的角度進行解釋。音樂心理學通過實驗和研究，揭示了音樂如何通過聲音刺激大腦、引發情緒反應，從而為音樂美學提供了科學依據。
音樂美學關注音樂的形式結構（如旋律、節奏、和聲）如何塑造美感，而音樂心理學則研究這些形式如何被聽眾感知和解讀。例如，音樂心理學可以解釋為什麼某些旋律會讓人感到愉悅，而另一些旋律則可能引發緊張或悲傷的情緒。這種互動關係使得兩門學科在研究音樂時能夠相互補充。
在現代學術研究中，音樂心理學和音樂美學常常被結合起來進行跨學科研究。例如，研究者可以通過心理實驗驗證某些美學理論的合理性，或者通過美學理論解釋音樂心理學的實驗結果。這種結合不僅豐富了兩個領域的研究內容，也為理解音樂的本質提供了更全面的視角。
在音樂教育、音樂治療等領域，音樂心理學和音樂美學的關聯尤為明顯。例如，音樂治療師需要了解音樂如何通過美學形式影響患者的心理狀態，而音樂教育者則需要通過心理學研究來設計更有效的教學方法。
音樂心理學與音樂美學在研究音樂與人類體驗的關係時相輔相成。音樂美學為音樂心理學提供了理論框架和審美視角，而音樂心理學則為音樂美學提供了科學依據和實證支持。兩者的結合有助於更深入地理解音樂的本質及其對人類心理和情感的影響。